Mi proceso comienza con un sujeto de alto contraste. Elijo este tipo de temas porque quiero poder aprovechar la gama completa de valores de blanco y negro que ofrece la tinta. Cuando me establezco en un tema, uso un lápiz de grafito para establecer mi composición básica. Luego me acosté en mis valores más oscuros con tinta china. Una vez que las sombras están en su lugar, es hora de agregar color. Utilizo acuarelas y, a veces, acrílicos líquidos, para cubrir la mayor cantidad de pintura posible, a menudo una combinación de amarillo aureolina, siena quemada, ámbar quemado, gris carbón, azul ultramarino francés, verde de Hooker, gamboge nuevo, verde de savia permanente, quinacridona oro, sepia y rojo Winsor. Puedo emplear cualquiera de las técnicas básicas de acuarela (lavados, esmaltes, húmedo en húmedo y húmedo en seco) en este punto, dejando solo el resaltado y los detalles finales para mi último paso.
Inside Cat (técnica mixta)
Ahora estoy listo para mejorar todo lo que ya he hecho con lápices de colores. Utilizo lápices Sanford Prismacolor, la mayoría de las veces negro, ocre quemado, crema, rojo carmesí, gris francés 10 por ciento, ámbar claro, verde oliva, naranja, verde pavo real, sepia, gris pizarra, verde primavera, azul ultramar, blanco y amarillo ocre. Siempre tengo a mano lápices blancos extra. Con estos colores, resalto, suavizo los bordes, dibujo sobre la tinta de la India, creo iridiscencia, forma pelaje y plumas, y ajusto la temperatura del color, donde sea necesario.
