

Anthony Panzera comenta sobre el Retrato de María de Antonio López García.
por Anthony Panzera
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Retrato de maria
por Antonio López García, 1972, dibujo en grafito, 28 x 21. Colección del artista. |
Vi este dibujo por primera vez hace unos 30 años en un artículo de una revista que destaca el trabajo de Antonio López García. No pude liberar la imagen de mi mente; Me atrajeron los ojos de este retrato de una niña. Ver el retrato en persona recientemente en la exposición de López en el Museo de Bellas Artes de Boston fue aún más convincente. El retrato de esta hermosa joven, su hija, tiene entre la mitad y dos tercios de su tamaño natural. Lo que se revela al ver el retrato de primera mano es el tratamiento de la superficie del papel. Parece haber sido aplicado con un acabado alto, similar a la porcelana, luego lavado con un esmalte de color té, aplicado de forma irregular. El agente de tinción podría ser té o café, o simplemente un pigmento simple, pero no parece haberse mezclado con el gesso antes de aplicarlo. El resultado es una superficie cálida y satinada.
Este dibujo probablemente se hizo a partir de una fotografía, pero eso no es importante: López logra transmitir una realidad mucho más profunda que la mayoría cuando se trabaja desde la vida. Él fue más allá de la fotografía, que es exactamente el punto al aprender a dibujar personas, y aquí encuentras el mismo tipo de realismo mágico que en uno de los paisajes o desnudos del artista. Es posible que haya comenzado con una fotografía y luego haya terminado partes de ella, tal vez la cara, de la vida. Sabemos que el artista hizo algunos de sus paisajes de esta manera. La joven está de pie al aire libre y usa un abrigo de invierno, por lo que es poco probable que posara para todo el dibujo. De todos modos, López ha invertido esta imagen con una espiritualidad que va mucho más allá de la vida.
La joven tiene una mirada penetrante centrada directamente en nosotros, en mí, en realidad, justo en el centro de mi alma. El abrigo, el cabello, la cara y las manos que desaparecen se tratan en la misma escala de grises suave, que colectivamente ofrece lo que el crítico de arte Robert Hughes describe como una "crudeza silenciosa". El efecto es el de un encuentro mágico y místico.
López gentilmente nos regresa a la tierra con la introducción, justo a la derecha de la cabeza de la niña, de una rama brillantemente dibujada con grupos de hojas revoloteando, para que nosotros, yo, no nos perdamos para siempre en la magia de su realismo. El trabajo es un verdadero tour-de-force.
Lea más características de la serie Looking at Drawings.
Anthony Panzera, NA, miembro de The National Academy, en la ciudad de Nueva York, ha sido profesor de dibujo en Hunter College, en Manhattan, desde 1968. También codirigió The Art en Florencia y Roma y enseñó una variedad de cursos en la Academia de Arte de Nueva York y la Escuela de la Academia Nacional, ambos en Manhattan. Recibió su licenciatura de la Universidad Estatal de Nueva York en New Paltz, y una maestría de la Universidad del Sur de Illinois, en Carbondale, y estudió de forma independiente en Florencia, Italia.