Ed Terpening puede representar el futuro de la educación artística y el marketing. Sus habilidades como pintor al aire libre e ingeniero de software le permitieron usar el marketing en redes sociales para construir una floreciente carrera artística. Leer sobre sus experiencias podría ayudarlo a navegar a través del nuevo mundo de comunicación digital, instrucción, promoción y ventas.
por M. Stephen Doherty
|
| Ensenada de China
2008, óleo sobre lino, 12 x 9. Colección el artista. |
El artista californiano Ed Terpening puede ayudarlo a usar la tecnología del siglo XXI para abordar los desafíos de la recesión actual en el negocio del arte. Es un consumado y dedicado pintor al aire libre de Plein Air que aprovecha al máximo las redes sociales, como myAmericanArtist.com, YouTube, Facebook, Reunion y Twitter, para conectarse con otros artistas y coleccionistas. Esos son algunos de los sitios web donde miles de artistas comparten demostraciones de pintura, galerías de arte, opiniones sobre materiales y técnicas de arte, noticias sobre oportunidades de exhibición, respuestas a preguntas técnicas y horarios de los próximos talleres. Terpening ha participado en las redes sociales para educarse, conocer a otros pintores, conectarse con compradores de arte y vender arte original.
Tan vital como pueden ser las redes sociales en línea, puede ser difícil llegar a sus grandes comunidades sin una comprensión clara de cómo estos sitios web pueden funcionar en beneficio de un artista. Hay millones de miembros en todo el mundo que usan estos sitios 24/7. Otros buscan información específica o intentan llevar sus perfiles a las primeras páginas de recomendaciones cuando alguien realiza una búsqueda. Por ejemplo, si una persona busca en Google "arte en venta en línea", más de 20 millones de páginas de información estarán disponibles de inmediato en la pantalla de una computadora.
Terpening entiende esta tecnología mejor que la mayoría de las personas porque obtuvo un título en ciencias de la computación y ahora trabaja para Wells Fargo como vicepresidente de marketing en redes sociales. Es su trabajo ayudar al banco a aumentar la conciencia del consumidor sobre sus productos y servicios y estimular el conocimiento positivo de la marca entre los millones de personas que usan Internet a diario. Sus habilidades y experiencia le dan una comprensión única de cómo los esfuerzos de marketing pueden producir resultados rentables para individuos o empresas, ya sean pintores, estudiantes de arte, instructores de pintura o bancos.
Afortunadamente, Terpening es un hombre generoso que comparte sus conocimientos con artistas escribiendo casi 400 publicaciones de blog, o ensayos cortos, en su sitio web. Ha publicado en su blog "Life, Plein Air" sobre todos los suministros que utiliza al pintar; datos sobre una exitosa campaña publicitaria dirigida a vender sus pinturas; videos y presentaciones de diapositivas de sus pinturas en etapas de desarrollo; maestros recomendados y eventos de pintura que otros puedan encontrar interesantes; y consejos sobre la promoción de la carrera artística.
|
|
| A través de las palmas
Numero 3 2008, óleo sobre lino, 14 x 11. Colección el artista. |
Varias de las recomendaciones de Terpening surgen de sus esfuerzos para lograr la "optimización de motores de búsqueda", es decir, los pasos específicos que tomó para aumentar el número de visitas que recibiría de las personas que buscan información. Por ejemplo, aprendió que si mencionaba los nombres de artistas famosos con los que estudiaba o admiraba, las personas encontrarían su sitio web cuando buscaran información sobre artistas como Edgar Payne, Colin Campbell Cooper, Ken Auster, Ovanes Berberian, Ted Goerschner, o Camille Przewodek. "Mi sitio web menciona los nombres de los artistas con los que estudié en los talleres, los pintores históricos que me inspiraron y los amigos con los que pinto", dice Terpening. “La gente me encuentra cuando busca información sobre artistas conocidos. En otras palabras, los miembros de los sitios de redes sociales que no he conocido me encontrarán cuando busquen información sobre Payne, Cooper, Auster o Przewodek.
"Internet está evolucionando rápidamente", continúa Terpening. “Para los artistas, el enfoque solía ser unilateral. Es decir, publicaríamos nuestras últimas pinturas y configuraríamos una función de comercio electrónico para venderlas. No hubo mucho diálogo con coleccionistas u otros artistas. La gente podía encontrar biografías, pero eso solo no hizo mucho para construir relaciones confiables. Ahora Internet es cada vez más un medio para interactuar con otras personas en tiempo real. Las nuevas tecnologías se centran en intercambios bidireccionales, y artistas, galerías y corporaciones están creando conexiones personales a través de comunidades en línea que establecen confianza y comprensión que facilitan las ventas. Por ejemplo, cuando publico una publicación de blog sobre una pintura, tanto los coleccionistas como los artistas pueden enviar comentarios en mi blog y comenzar un diálogo entre ellos y conmigo. A los coleccionistas les gusta saber sobre el proceso de arte, y llegan a conocer al artista como persona.
"Aunque toda esta comunicación es impulsada por una nueva tecnología que acelera el proceso, en verdad es muy similar a lo que sucedió cuando Van Gogh escribió cartas a su hermano Theo en la década de 1880 o cuando Edgar Payne escribió su libro Composición de pintura al aire libre en 1941 ", Dice Terpening. “La palabra escrita nos ayuda a comprender el proceso creativo de una manera que nos inspira e informa, pero ahora también tenemos videos en línea, DVD, imágenes digitales, sitios web, blogs y redes sociales a través de los cuales podemos compartir y conectarnos con otros en todo el mundo. mundo en tiempo real. Los Van Gogh de hoy no envían cartas; probablemente están blogueando y comenzando conversaciones con muchos otros artistas y coleccionistas, creando así lo que algún día podría ser un archivo histórico de desarrollo artístico ".
|
|
| Pueblo de playa
2008, óleo sobre lino, 9 x 12. Privado Colección. |
Lo que todo esto significa es que un aspirante a artista puede visitar un sitio web como los mantenidos por Terpening o American Artist y ver una demostración de pintura, leer la lista de materiales recomendados, invitar críticas de otros artistas, aprender sobre otros artistas que pintan los mismos temas en el mismos estilos, cargue cuadros y solicite comentarios, inscríbase en un curso de educación a distancia, participe en una competencia con jurado o lea publicaciones de blog escritas hace unos momentos sobre un cuadro en progreso.
Pero aunque la mayoría de los sitios involucran comunicación entre artistas, Terpening tiene un segundo sitio web donde publica información para coleccionistas interesados en pintores. “La gente siente curiosidad por la vida de un pintor, y muchos de ellos leen mi blog para saber dónde estoy pintando, cómo respondí a una ubicación, qué problemas surgieron, con quién estaba pintando y dónde estoy pintando. a continuación ", explica. “Mis pequeñas pinturas plein air tienen un precio modesto porque tengo un trabajo diario que paga las facturas, y todavía soy estudiante de arte, por lo que las personas de medios medios pueden involucrarse en mi carrera artística y coleccionar mi trabajo. Reservo mis pinturas de estudio más grandes y complicadas para exposiciones físicas en galerías. Este posible conflicto entre las ventas en línea directas y menos costosas y las pinturas enmarcadas de la galería es algo que todavía estoy descubriendo, y sé que muchos artistas se enfrentan al mismo dilema ".
Como con cualquier otra empresa, desarrollar un mercado a través de Internet requiere tiempo y conocimiento. Terpening dice que actualmente lee docenas de blogs al día y agrega comentarios a muchos de ellos. “Una de las formas en que un artista genera reconocimiento es agregando comentarios a foros o blogs o publicando blogs y videos. Puede aumentar su visibilidad general a través de la participación”, explica. “Mientras más se publiquen su nombre y URL en Internet, es más probable que su sitio web aparezca cuando alguien busque arte. Los motores de búsqueda en Internet recompensan esta participación en línea clasificando su sitio web más arriba en los resultados de búsqueda, por lo que vale la pena participar en la comunidad de artistas que están activos en línea ".
|
|
| Casa Cosmos Sunset No. 3
2008, óleo sobre lino, 12 x 16. Colección privada. |
Aunque pasa una cantidad considerable de tiempo cada día en su computadora, la verdadera pasión de Terpening es la pintura, y se emociona al hablar de estar en el lugar con sus pinturas, pinceles y caballete. "Siempre me ha encantado el aire libre, y la pintura al aire libre es perfecta para mi temperamento y estilo de vida", dice. “Además, los artistas que más admiro son los pintores de paisajes que capturan la vitalidad y el carácter de la naturaleza. Después de pasar 18 años en una oficina desarrollando productos tecnológicos con una vida útil de seis meses, crear arte al aire libre que podría sobrevivir durante toda la vida es extremadamente gratificante”.
Terpening pinta en un estudio casero de sus bocetos plein air y fotografías digitales cuando el clima o su horario de trabajo no le permiten moverse al aire libre. Como revela una fotografía en su sitio web, su estudio es el cuarto de lavado de su casa cerca de la Bahía de San Francisco. Es allí donde carga sus fotografías digitales en una computadora portátil MacBook y las proyecta en un televisor que descansa sobre la secadora de ropa. Su lienzo y su extensa paleta de colores al óleo están cerca en un caballete Soltek.
Para que nadie piense que el uso de la tecnología informática por parte de Terpening es una distracción del verdadero propósito del arte, simplemente necesitan leer algunas de las "principales observaciones": citas en su blog de artistas, académicos, científicos, poetas e historiadores. Demuestran su dedicación a los métodos tradicionales de responder a la gloria de la naturaleza con pinceles y pintura. Estas son solo algunas de las citas estimulantes que ofrece:
“Es en el contraste de luz y oscuridad que ocurre el diseño”. -Helen Van Wyk (1930–1994)
“La naturaleza no hace nada inútilmente”. Aristóteles (384–322 a. C.)
“Piensa en blanco y negro, pero pinta en color”. -George Post (1906–1997)
"Quien deja de ser estudiante nunca lo ha sido". -George Iles (1852–1942)
“Cuando el amor y la habilidad trabajan juntos, espera una obra maestra”. John Ruskin (1819–1900)
