Lo siguiente apareció originalmente como una charla TEDx Eureka sobre dibujo de Brent Eviston. ¡Inscríbase hoy en su curso de dibujo en línea en Artists Network University!
por Brent Eviston
Las imágenes son el idioma nativo de la imaginación. Es por eso que la mayoría de la gente no sueña en el texto. Hacer imágenes no es solo un arte, sino una forma visual de comunicación que es tan rica y compleja como el lenguaje escrito. La forma más fundamental de hacer una imagen es dibujar.
He dibujado toda mi vida. He enseñado a miles de personas a dibujar y estoy convencido de que es una habilidad tan importante como la alfabetización y la aritmética.
Específicamente, estoy hablando del dibujo de observación: observar algo y crear una representación precisa de él.
El dibujo de observación es más una ciencia que un arte. Requiere aprender cómo las formas tridimensionales ocupan el espacio, cómo interactúan con la luz y exige que cada atributo del sujeto sea analizado y registrado.
Líneas de luz y errores
La gente a menudo asume que los buenos dibujos son precisos desde el principio, pero este no es el caso. Las primeras líneas rara vez son precisas, por lo que se dibujan ligeramente, a menudo tan ligeramente que apenas son visibles. Las líneas claras se pueden dibujar, evaluar e intentar nuevamente tantas veces como sea necesario para llegar a una representación precisa.
Esto significa que dibujar entrena nuestras mentes para ver los errores como una parte esencial de un proceso. Con demasiada frecuencia, las personas experimentan una sensación de vergüenza con respecto a sus errores. Imagina lo que podría haber sido diferente en tu vida si tus fallas en cualquier área hubieran sido vistas como normales, temporales y con claves vitales para tu eventual éxito.
Además de ser fundamental para el dibujo, esta es también la mentalidad que es crucial para que ocurra la innovación. La capacidad de innovar es esencial en una economía global donde casi cualquier cosa puede ser mercantilizada excepto el proceso de innovación. Las nuevas ideas solo ocurren cuando tomamos riesgos y nuestras fallas se vuelven productivas. Dibujar habitúa ese proceso de pensamiento, incrustándolo en la mente como una forma perfectamente natural de encontrar soluciones.
Diseñar es humano
A menudo escucho a la gente decir que el dibujo no tiene un uso práctico fuera del arte y el diseño. De hecho estoy de acuerdo. Con un apéndice: si eres humano, eres diseñador. Diseñar es analizar y resolver problemas. Limitarnos a palabras y números deja un vacío en nuestro conjunto de habilidades para resolver problemas. Los seres humanos tienen una imaginación poderosa que, cuando se modera con el proceso de diseño, puede resolver cualquier problema. El dibujo es una herramienta que nos permite aprovechar visualmente la imaginación y extraer ideas para que puedan desarrollarse. Cuando se combina con el lenguaje y las matemáticas, ofrece un conjunto completo de herramientas para explorar y resolver desafíos creativos, así como para comunicar esas soluciones a los demás.
Talento
En casi todas las clases que he enseñado, hay estudiantes que están convencidos de que no pueden aprender a dibujar porque no tienen talento. En 15 años de enseñanza nunca he tenido un estudiante que no pueda aprender los fundamentos.
El concepto de talento es el de una aristocracia basada en habilidades en la que si no nacemos, estamos condenados a la mediocridad. Esta idea crea un bloqueo mental peligroso para el potencial humano. Afortunadamente, los investigadores están demostrando que el dominio en cualquier campo depende mucho más de la pasión y la práctica que de la habilidad innata.
Al igual que el lenguaje y las matemáticas, se puede enseñar dibujo. Mientras aprende a dibujar, puede preguntarse qué más es capaz de hacer que solía pensar que requería talento.
Conclusión
Cuando vemos un dibujo antiguo, tenemos la sensación de que se hizo porque la cámara aún no se había inventado. Pero el acto de dibujar está mucho más cerca de resolver una ecuación matemática que de tomar una fotografía. Dibujar es una forma activa de involucrar la realidad, observarla, analizarla y registrarla con la posibilidad de reinventarla.
El cuarenta por ciento de nuestro cerebro está dedicado a procesar información visual, más que todos nuestros otros sentidos combinados, pero la mayoría de las personas nunca obtienen una comprensión consciente de cómo comunicarse visualmente a través de un lenguaje basado en imágenes, que es un lenguaje universal.
En mi propia vida, dibujar es cómo le doy sentido al mundo. Para tomar prestado de Thoreau, es mi forma de conducir la vida en una esquina y reducirla.
Animo a todos a participar en esta experiencia humana fundamental.
Estoy pidiendo una alfabetización VISUAL generalizada. Ya sea en papel, tableta o cualquier otra forma de tecnología, la alfabetización visual comienza con el dibujo.