En esta publicación de blog invitada sobre negocios de arte, la artista Kristy Gordon comparte su consejo para trabajar con galerías y más. Su trabajo aparece en la edición de septiembre de 2015 de The Artist's Magazine (¡obtenga el número aquí!)
Lo que se debe y no se debe hacer al navegar por el mundo del arte
por Kristy Gordon
Hace doce años di el salto y dejé mi trabajo como animador para dedicar mi vida a pintar a tiempo completo. Tuve que enseñarme cómo navegar por el mundo del arte, y aunque cometí muchos errores vergonzosos en el camino, aprendí de cada uno. Refiné mi enfoque para hablar con distribuidores, coleccionistas y otros artistas y ahora me siento bastante confiado en las diversas interacciones que tengo mientras sigo una carrera en las artes. Creo que lo más importante es pintar siempre lo que nos entusiasme probar o lo que tenga curiosidad por explorar. Así es como descubrimos nuestra voz artística única y creamos trabajos que solo nosotros podríamos hacer. El descubrimiento de mi voz artística es un tema para otro artículo, y este artículo se centrará en consejos prácticos para navegar en el mundo del arte.
Cómo acercarse a una galería de arte
Comenzaré hablando específicamente sobre cómo me acerco a una galería de arte. Primero entro en la galería en persona y miro todo el arte en las paredes con mucho cuidado antes de acercarme a la recepción. Nunca tengo una cartera en la mano cuando hago estas visitas, sin embargo, tengo una cartera en mi teléfono y mi sitio web se mantiene actualizado. Después de disfrutar de todo el trabajo increíble (recuerda que están orgullosos de lo que muestran, así que nunca critiques el trabajo en una galería que estás cortejando), me acerco a la persona en la recepción. Si tengo suerte, este será el director de la galería o el propietario. Hasta el día de hoy, esta es la parte más aterradora del proceso para mí. Literalmente estaré tembloroso mientras trato de parecer casual y sereno. Descubrí por las malas que anunciar que soy un artista tiende a hacer que los representantes de la galería quieran huir, por lo que es mejor ser suave al respecto.
Entablo una conversación con ellos sobre el trabajo en su galería y lo felicito, luego les pregunto cómo es su proceso de envío. Esto indirectamente les hace saber que soy un artista, aunque un buen galerista ya lo sabía tan pronto como entré por la puerta. Ellos pueden decirlo. Esto les da la oportunidad de decir: "No estamos recibiendo ninguna presentación en este momento" o "Puede enviarnos algunas imágenes digitales o enviarnos un paquete de artista". No importa cuál sea su respuesta, cuando llegue a casa esa noche Les envío una tarjeta de felicitación diciendo que fue un placer hablar con ellos durante mi visita a su galería.
Si me invitaron a enviar trabajo, escribiré que espero enviar algunas imágenes de mi trabajo pronto. Es demasiado agresivo deslizar una tarjeta de visita en la tarjeta de agradecimiento. Dejarlo bajo presión y casual es mejor. La tarjeta tendrá una imagen de mi trabajo en el anverso y mi logotipo y sitio web impresos en el reverso. Luego, les enviaré un paquete de artistas perfectamente preparado o enviaré por correo electrónico una presentación que contenga una carta de presentación (recordándoles que me conocieron), una biografía, declaración del artista, currículum, 10 a 15 imágenes de mi trabajo y un sobre con estampilla auto-dirigida.
Llevo un registro de las fechas en que envié el paquete, y enviaré paquetes a varias galerías a la vez (no ponga todos sus huevos en una canasta). Llevo un registro de las galerías que me han respondido y, si no he tenido noticias de una galería después de un mes, las llamo. Siendo considerado con su tiempo, enfatizo que sé que deben estar muy ocupados y solo quería ver si recibieron el paquete de mi artista y me pregunté si habían tenido la oportunidad de revisarlo. He seguido este método desde el comienzo de mi carrera, y descubrí que siempre que haya investigado bien las galerías, y que realmente acepten artistas de mi carrera que trabajen en un estilo similar al mío, normalmente me meto en al menos una de cada 10 galerías.
Al extender mis posibilidades y presentarme en varias galerías a la vez, minimizo el impacto de los rechazos. Espero unos nueve rechazos por cada aceptación, por lo que no es gran cosa cuando llega una carta de rechazo. Conozco a muchos artistas que tienen miedo de exponerse porque temen ser rechazados y los aplastará, pero el hecho es que si uno se presenta a tantos espectáculos y galerías como deberían, definitivamente habrá Algunos rechazos. Al principio tomé la decisión de superar el rechazo. Ni siquiera hablo ni pienso en ello. Solo sigo adelante.
Sentir el miedo y hacerlo de todos modos
A lo largo de los años también he desarrollado mi capacidad de sentir el miedo y hacerlo de todos modos. Cuando comencé a los 24 años, hablar con los galeristas era casi lo más aterrador del mundo. Todo mi cuerpo temblaría. Realmente quería parecer compuesto y profesional, pero solo tenía que hacerlo lo mejor posible, incluso si no era perfecto en eso. He oído que las personas exitosas no son necesariamente mejores para hacer las cosas que nadie quiere hacer; solo están dispuestos a hacerlo de todos modos. Trato de reinterpretar el sentimiento de miedo como el sentimiento de emoción. Se sienten similares, así que me digo a mí mismo que me siento realmente emocionado cada vez que me siento nervioso.
¿Nos conocemos? Etiqueta para situaciones comerciales de arte
Uno de los problemas más desafortunados que encontré fue mi incapacidad para recordar los nombres de las personas que he conocido en el mundo del arte. Al principio intenté tanto luchar contra esto. Tomaría abundantes notas sobre todas las personas con las que hablé en un evento y estudiaría mis notas antes del próximo espectáculo. Aún así, habría personas que ni siquiera recordaba haber conocido en absoluto, que definitivamente se acordaban de mí y parecerían ofendidas si fuera honesto por no recordarlas. Lo peor es cuando conocí a personas en múltiples ocasiones y no me acordaba. Así que tuve que desarrollar algunos trucos para navegar por la situación de los nombres. Un truco que aprendí en el camino de un artista más establecido fue decir siempre "un placer verte" cada vez que me encuentro con alguien. Si los he conocido antes, suponen que los recuerdo, si no nos hemos encontrado, se sienten halagados de lo que creo que sí. Las pocas veces que bajé la guardia sobre esto, y dije "un placer conocerte", siempre los he visto antes, a veces en numerosas ocasiones. Que embarazoso. Lo que los artistas hacen en las grandes conferencias es fingir el tiempo suficiente para sobrevivir y luego preguntar en voz baja a un artista de confianza quién es la persona. Entonces lo aclaran todo antes de volver a ver a la persona. Los artistas son realmente tus mejores amigos en esta situación.
Además, tomo precauciones cuidadosas para nunca entrar en una situación en la que estoy presentando grupos grandes de personas, o incluso grupos pequeños. He notado la terrible tendencia de mi mente a quedarse en blanco tan pronto como voy a presentar a alguien. También he visto a otras personas bien intencionadas entrar en situaciones desafortunadas en las que están presentando hasta 30 personas, y al final se olvidan de un par de nombres. Me di cuenta de que uno de los dueños de mi galería vería ingeniosamente una de estas situaciones surgiendo y la pasaría por alto exclamando con entusiasmo: "Oh, Dios mío, ¿se conocen?" ¡Bien, preséntense!”. Si pueden lograr esto con entusiasmo, como si esto fuera exactamente lo que se supone que deben hacer y no saben que, por lo general, podrían haber hecho las presentaciones de cada persona, nadie se dará cuenta. y las amistades se habrán salvado.
También hay etiqueta para la conducta personal entre otros en el mundo del arte. Es tan genial que, como artistas, podemos construir amistades con otros artistas que admiramos, e incluso con nuestros galeristas, coleccionistas y críticos, pero es importante que tengamos en cuenta los límites a medida que establecemos estas nuevas amistades. No pidas demasiado a un nuevo contacto, y no seas exigente ni los pongas en una posición incómoda. Esfuércese por un equilibrio de toma y daca, y trate de mantener las conexiones recíprocas. Creo que es mejor simplemente sentarse y agradecer cualquier conexión que tenga al principio, y no les pida nada para empezar. Deje que la conexión se desarrolle naturalmente. Además, no envíe largos correos electrónicos, nadie tiene tiempo, por lo que es mejor agilizar su correspondencia a mensajes breves y concisos. Nos ayudamos mutuamente como artistas en el mundo del arte, pero no tengamos mucho mantenimiento y no lo demos sin dar. Si alguien te ayuda a tratar de encontrar una manera de devolver el favor.
Mantenlo profesional
Evite quejarse de todas las cosas que van mal en su vida y su carrera. Los contactos que haces en el mundo del arte pueden ser amigables, pero la relación es profesional. Desea presentarse como un artista exitoso (o galería). Una vez estaba cortejando a una galerista que estaba conociendo y ella estaba interesada en mi trabajo. Un día entré y la saludé diciéndole "cómo estás", me dijo que el negocio ha sido increíblemente lento y llora todas las noches. Dejé de querer que me mostraran con esa galería. Lo mismo se aplica para los artistas. Nadie quiere exhibir o comprar trabajo solo porque siente pena por ti. Cuando alguien te pregunte cómo estás, di "genial".
Transición de la conversación cuando sea necesario
También he afinado mis formas de interactuar en la apertura de una exposición individual u otra exposición de arte importante. Esta noche puede ser muy energética y realmente exige mucho del artista, por lo que es bueno tener en cuenta su energía. Es posible que desee hablar con cada persona en la apertura durante varios minutos, pero eventualmente tendrá que cerrar la conversación para hablar con otra persona (todos quieren hablar con usted). Se me ocurrió un truco útil para concluir una conversación con un posible coleccionista en la noche de apertura de un espectáculo. Me había dado cuenta de que si decía "fue un placer hablar contigo", es como un adiós y casi salen de la galería, ¡es como si les dijera que se fueran! Entonces, en su lugar, se me ocurrió la útil frase "¡Te dejaré disfrutar del espectáculo!". Luego, se garantiza que seguirán buscando y podrían terminar comprando algo. También tuve que entrenarme para decir "gracias" cuando la gente felicita mi trabajo. Al principio tenía que ser consciente de esto o de lo contrario hablaría a la gente de que no le gustaba una pieza. Solo di gracias, gracias, gracias, una y otra vez si no puedes pensar en otra cosa. ¡Eso servirá, y podrían comprar la pieza!
Sigue adelante
Si recibe un rechazo de un programa o alguna otra oportunidad , no se rinda. Esto es solo parte del proceso. A menudo recibo un "no" de las galerías la primera vez que me someto a ellas. Manténgalos actualizados sobre su trabajo y vea si les gustaría ver dónde está en seis meses. Me gusta decir que la decepción es solo una cita que aún no se ha cumplido. Algunas de las cosas que sucedieron en mi carrera artística tomaron tres años o más en construirse, y los pasos preliminares fueron partes cruciales del proceso.
Obtenga más información sobre Kristy Gordon:
- kristygordon.com
- kristygordon.blogspot.com
- instagram.com/kristygordonii
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