Bruce Samuelson, uno de los artistas destacados en la edición de otoño de Drawing, se especializa en una forma de dibujo de figuras semi-abstraídas, con cuerpos dispuestos en arreglos fragmentados y ambiguos. También es instructor desde hace mucho tiempo en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. Aquí, nos complace presentar una muestra de los dibujos de la figura de Samuelson, acompañados de extractos de nuestra entrevista.
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Dibujo: ¿Cuánto tiempo lleva uno de tus dibujos?
Bruce Samuelson: Alguien más me preguntó esto una vez, y les dije que me llevó 40 años. Es casi como si mi trabajo fuera un dibujo continuo.
Por lo general, lleva bastante tiempo, aunque ocasionalmente puede ocurrir muy rápidamente, en una hora. Depende en parte del medio; cuando trabajo con técnicas mixtas, me lleva más tiempo.
DR: ¿Es importante que todos los estudiantes de arte extraigan de la vida, incluso si sus propias metas no son objetivas?
BS: Siempre siento que pueden aprender mucho del dibujo, independientemente de dónde esté su interés, porque al final se trata de ver a tu manera. El hecho de que tenga una figura frente a usted no significa que lo que tiene en su papel tenga que verse así. No es tanto la figura como la naturaleza misma. Ya sea el color, la línea o el espacio, la naturaleza o la figura pueden inspirarte sin necesariamente dictarlo.
DR: ¿Quiénes fueron algunos de los maestros o artistas que más te influenciaron?
BS: Tuve muchos buenos maestros en la Academia. El que más se destacó fue Hobson Pittman. Enseñó con el ejemplo: vivió como pintor y su trabajo fue de alta calidad. Lo impresionante de él era que nadie a quien enseñaba trabajaba como él, al menos que yo haya visto. De hecho, si su trabajo comenzara a parecerse al suyo, sería muy rápido para desalentarlo. Hizo hincapié en la voz personal y única de cada alumno, y trato de hacer esto lo mejor que puedo en mi propia enseñanza.
DR: ¿Hay algún artista, contemporáneo o histórico, cuyo trabajo constantemente revise o comparta con frecuencia con sus estudiantes?
BS: No hay un día en mi estudio en el que no mire a Miguel Ángel de alguna forma. Pero también podría estar mirando a Cézanne o Francis Bacon. Con los estudiantes, siempre depende del individuo y de dónde van. A veces, mi sugerencia puede ser lo contrario de dónde están o qué están buscando. Pero no te puedes equivocar con los viejos maestros. Y siempre los envío también a personas no objetivas, Mark Tobey, por ejemplo.
