Nunca es demasiado tarde para convertirse en artista
De las innumerables razones por las que amamos nuestra Competencia de más de 60 años, las historias inspiradoras que recibimos de los propios artistas encabezan la lista. Muchos de los ganadores de la competencia de más de 60 de la revista The Artist's Magazine son principiantes o nuevos en el mundo del arte, ofreciéndonos la perspectiva necesaria para nunca renunciar a sus sueños.
A continuación hay 10 mensajes inspiradores de ganadores anteriores. Ya sea que estén volviendo al arte después de una vida lejos de él o pasando por batallas personales, estos artistas lo llevarán corriendo a su caballete. ¡Disfrutar!
Bill McEnroe
“No tengo una teoría sólida sobre lo que trato de comunicar con mi trabajo, ni un mensaje. Me encanta pintar, contarme una historia, y si otros quieren venir a dar un paseo, son bienvenidos”.
Karlene Koch Voepel
“Si eres mayor, no tengas miedo de volver a la escuela. ¡Y no te rindas! Este año he estado luchando contra el cáncer de mama y no ha sido fácil. ¡Pero sabía que la recompensa al final del túnel sería pintar, pintar, pintar!
Don Thompson
“Muchas veces he pensado en participar en una de las competencias de The Artist's Magazine, pero esta vez pensé que tengo más de 60 años, ¡eso significa que soy yo! Como mi mano todavía está bastante estable y recientemente terminé esta pieza, probé esta competencia. El resto es historia."
Bernie Hubert
“Después de ganar el premio al Mejor Artista en mi graduación de sexto grado, mis amigos, para consternación de mi maestro de arte, pensaron que era mejor que me enfocara en las matemáticas y las ciencias. ¡Pasarían 45 años antes de que volviera a recoger un cepillo! Cuando me jubilé de una empresa de consultoría informática, me propuse volver a familiarizarme con mi amor de la infancia.
Maxine Davidowitz
“Fui director creativo por más de 35 años. Mientras trabajaba y criaba a mi hijo, mi única pintura consistía en acuarelas de fin de semana y vacaciones. En 2009, retomé la pintura al óleo y la combiné con un diseño independiente. La pintura se hizo cargo de mi trabajo de diseño, y comencé a responder la pregunta "¿Qué haces?" Con "¡Soy un artista!"
Robert Talbart
“Estudié arte en la Universidad Brigham Young pero seguí una carrera en los negocios. Hace varios años, mientras visitaba a mi padre, que también es artista, le pedí que me ayudara a pintar. Eso reavivó las pasiones latentes, y desde entonces he estado en un programa intenso para aprender todo lo que pueda sobre la pintura”.
Marilyn Schutzky
“En 1998 descubrí que tenía cáncer de seno, que requirió un año de tratamiento. Desde entonces, he realizado pruebas sin cáncer, pero durante los siguientes 12 años, me convertí en el cuidador de mi esposo. No dejé de pintar. La pintura se convirtió en mi salvavidas: una forma de mantenerme centrado y cuerdo.
Marla Smith
“A pesar del amor por el arte durante toda la vida, no he tenido educación formal en arte. Solo unos pocos talleres y pintura al aire libre han sido mis maestros. Aunque mi viaje artístico comenzó tarde en la vida, el tiempo perdido se ha compensado por el impacto emocional y visceral que ha tenido en mí.
Deborah Elmquist
“Cuando enseñas, aprendes lo que crees sobre la creación de arte. Creo esas palabras con todo mi corazón. Cuando me retiré de la enseñanza en una escuela pública, la enseñanza de talleres era un curso natural para mí, y he estado pintando y enseñando desde entonces.