Hazlo bien y dibujas arte
¿Alguna vez has considerado lo poderoso que es dibujar tu figura? ¡En tantos frentes! Primero, es la mejor y mejor manera de sentirse cómodo con la página. ¡El papel en blanco es intimidante! Si no está seguro o está inquieto por comenzar, la mejor manera es con un trabajo figurativo. No hay nada más convincente que el cuerpo humano. ¡Inmediatamente recuerda quién, qué, cuándo, dónde y por qué! Todas las historias están ahí en esas personas que representas.
Dibujar figuras y dibujar también es una excelente manera de perfeccionar sus habilidades, habilidades que se traducen en cada parte del proceso artístico. Proporción, punto de vista, color y línea, y cómo hacer que una obra de arte bidimensional parezca que vive en tres dimensiones: todo esto está en el ámbito del dibujo de figuras.
A continuación, encontrará el proceso del artista Vincent Giarrano para crear estudios de figuras únicas que funcionan bien para entrenar su ojo, lo cual es otra bendición que proviene de este tipo de mensaje de arte.
Tengo un procedimiento para hacer estudios de dibujo de figuras que funciona bien para entrenar su ojo, disciplinarse para anular lo que su mente le dice sobre las formas y seguir lo que sus ojos realmente están viendo. He separado los pasos y he usado líneas más oscuras para que quede más claro lo que está sucediendo. Mis líneas reales en las primeras etapas son bastante ligeras.
En un gesto rápido (solo unos segundos) dibujando con muy pocas líneas, establezca la parte superior e inferior de la figura, así como el ritmo general y las principales direcciones de la pose. También puede indicar el ángulo de las caderas y los hombros. Los trazos largos y amplios son los mejores; muévase de su hombro y use todo su brazo.
A continuación, haga otro dibujo gestual, pero esta vez concéntrese en la silueta de la figura, que aporta mucha información más verdadera a su dibujo. Piense en estos primeros pasos no como una forma de lograr información precisa sino como un medio para conocer lo que realmente está viendo.
En este punto, haz una pausa y mira la pose. Encuentra un área o forma en la que te sientas seguro para obtener precisión. Desde esta forma, muévase a formas vecinas, una tras otra, desangrándose desde donde comenzó. Pienso en esto como un mapeo de la figura. Durante esta etapa, es importante tener en cuenta las pequeñas formas individuales que ve y también cómo esas formas se alinean con otras partes de la figura.
Una vez que haya trazado la figura, comience a refinar desde un punto en el que se sienta seguro. Esta vez estás observando y presentando los aspectos más finos de la figura; las sutilezas del contorno, formas más pequeñas dentro de sus formas y detalles simples iniciales. El sombreado debe ponerse como tonos planos y uniformes.
Tenga en cuenta que, desde el principio, su dibujo será una serie de correcciones. Piense en ello como enfocando desde una imagen borrosa a una más definida. Cuando todo ha sido corregido, su dibujo está completo.