Pinturas de flores vibrantes son un complemento lejos
¿Necesitas entender la física como un científico para pintar flores exuberantes y coloridas? ¿De verdad quieres entender el color científicamente? ¡Si eres como yo, es un "no" en ambos sentidos! En cambio, todo lo que necesitas es jugar con el color para crear algo que realmente disfrutes, especialmente cuando haces pinturas de flores.
El color hace que tu arte sea único. Alinee a 10 artistas para pintar una rosa roja, cada artista la retrata con un estilo diferente y con diferentes colores: rojo sombreado, rojo teñido, rojo púrpura o simplemente rojo.
La forma en que usa el color es completamente y siempre depende de usted. Pero hay conceptos básicos que pueden ayudarnos a guiarnos, especialmente si está explorando cómo pintar flores de acuarela y desea evitar la turbidez y la pérdida de tiempo.
Aquí hay una "hoja de consejos" de la popular guía de recursos de Soon Warren, Pintura de flores vibrantes en acuarela. Está lleno de todos los elementos esenciales que necesita para que sus próximas pinturas de flores sean un éxito digno de exhibición. ¡Disfrutar!
Courtney
Pinturas de flores en 1, 2, 3
+ Los colores primarios se pueden combinar para crear pirámides de tono amarillento (Aureolin; Amarillo de cadmio profundo, medio y claro; Amarillo limón; etc.), tono rojizo (Rojo permanente, Rojo de cadmio, Rojo indio, Carmín, etc.), y matiz azulado (azul cobalto, ultramarino francés, azul prusiano, azul ptalo, etc.).
+ Si mezclas partes iguales de los tres primarios, producirás negro. Pero usando dos a la vez, puede crear una variedad infinita de colores.
+ Los colores secundarios (verde, naranja y violeta) son el resultado de mezclar dos colores primarios. Tienen menos intensidad (saturación) que las primarias.
+ El color terciario se produce cuando se combinan tres o más colores diferentes. Por lo general, los creará mezclando un color primario y uno adyacente.
+ Siempre se puede saber qué colores son complementarios porque aparecen en lados opuestos de la rueda de colores. El naranja complementa al azul, el violeta al amarillo y el rojo al verde.
+ Los colores complementarios tienen una relación de amor y odio entre ellos. Cuando están uno al lado del otro, forman una combinación de colores brillantes. Mezclados, sin embargo, se cancelan entre sí y forman un color gris apagado.
+ El uso de colores complementarios hará consistentemente pinturas brillantes y coloridas que transmiten una sensación de felicidad. No les tengas miedo.
+ Use los colores complementarios apagados que mezcla en el fondo o en áreas menos importantes de sus pinturas de flores. Ayudará a que brillen los colores adyacentes más intensos.
+ ¡Los colores complementarios también hacen oscuros ricos y evitan que recurras al negro, un color apagado y temido!
Experimenta y diviértete
Recuerde, no hay fórmulas secretas que se apliquen a cada situación, así que tenga paciencia y diviértase con el color. Experimenta, aprende y deja que tu personalidad fluya a través de cada golpe que hagas. Suena bien, ¿verdad? Bueno, ese es un consejo de Soon Warren, así que asegúrate de echar un vistazo a Pintar flores vibrantes en acuarela.
Y, si quieres aprender aún más técnicas de acuarela de Soon Warren, mira el avance de su taller de video, Vibrant Watercolour Techniques: Painting Flowers, para echar un vistazo a su proceso de pintura.
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