Inspiraciones para poses de figuras y dibujos de vida
Jeff Mellem enseña a los artistas principiantes cómo dibujar la figura humana, desde figuras de palo hasta figuras anatómicamente precisas en su libro, Cómo dibujar personas. Aquí, comparte lecciones claras y fáciles de seguir sobre poses de modelos de arte masculino que puedes usar para sentirte cómodo con las proporciones y los arreglos de la figura masculina en diferentes posiciones.
Cuatro niveles para dibujar figuras
Saber dibujar la figura es una gran habilidad para cualquier artista. Si está interesado en trabajar en una de las artes narrativas, como películas, cómics, videojuegos o ilustración, es esencial poder dibujar e inventar figuras. Incluso si está más interesado en expresar ideas abstractas a través del arte fino, tener la habilidad de dibujar una figura en cualquier pose abre todo un mundo de expresividad.
El primer nivel del dibujo de figuras es obtener una sensación de proporción y el rango de movimiento es vital para inventar figuras y poses, y la armadura es la herramienta perfecta para esa tarea junto con el dibujo de gestos, que captura los movimientos del cuerpo en el dibujo.
Una armadura parece una figura de palo con hombros y caderas. Es muy simple de dibujar y una forma fácil de comenzar a aprender tanto la proporción como el diseño de poses. Esencialmente, la armadura es un esqueleto muy simplificado.
El segundo nivel es cuando comienzas a incorporar la esfera y el cubo para agregar volumen a la armadura. Empiezas a crear esqueletos dimensionales simplificados en tus dibujos.
El nivel tres es cuando comienzas a construir la figura usando volúmenes básicos, desplegando el esqueleto simplificado uniendo y combinando cajas, esferas y cilindros. Esta figura simplificada comenzará a verse más humana a pesar de carecer de anatomía muscular.
El Cuarto Nivel del dibujo de figuras es cuando puedes reflejar cómodamente las formas y ritmos del cuerpo en tu dibujo. Las formas del cuerpo están influenciadas principalmente por los músculos más grandes, por lo que aprender las formas de estos músculos grandes es el primer paso para crear figuras anatómicamente correctas. Debe aprender a dibujarlos cuando el músculo está estirado, flexionado o relajado. La mejor manera de hacerlo es usar una variedad de poses de modelos masculinos para capturar el cuerpo de muchas maneras.
Modelo de arte masculino plantea - Foto para armadura
Reúna varias fotos de personas en movimiento. Busque en Internet imágenes de atletas de casi cualquier deporte o artistas como bailarines, actores o acróbatas.
También puede encontrar una gran acción dinámica en imágenes de películas, cómics y arte conceptual para videojuegos. Cualquier cosa que despierte su interés es lo que debe usar.
Imprima al menos diez imágenes y primero trace cada figura como una armadura y luego dibuje con la mano libre. Presta mucha atención al tamaño de la cabeza en comparación con el cuerpo y la longitud de las extremidades. Intenta representar las proporciones con la mayor precisión posible.
Sube de nivel con contorsiones y volúmenes simples
Encuentre una foto de alguien que se posa de una manera extrema: alguien que presenta un fuerte giro o curvatura en el torso y los brazos y piernas en movimiento. Las partes del cuerpo probablemente se acortarán.
Dibuja ligeramente la pose como una armadura o como un dibujo de gesto. No rastrear la imagen; descúbralo usted mismo a través de una cuidadosa observación.
Vuelva a crear toda la pose como un esqueleto simplificado dibujando encima de su armadura o dibujo de gestos.
Mire su imagen cuidadosamente junto con su dibujo para ver cómo se posiciona el cuerpo mientras usa su armadura como base para su dibujo.
Presta especial atención a que los formularios se asienten en el espacio con precisión. Si una pierna patea hacia usted, asegúrese de que los cilindros también estén apuntando claramente hacia usted. Si ve que algo en su dibujo de armadura no es exacto, corríjalo a medida que construye su nuevo dibujo.
Dibuja diferentes tipos de cuerpo
Comience con un dibujo de gesto para una pose y construya las formas tridimensionales para una figura. Puedes desarrollar tu figura como quieras. Puede ser musculoso, flaco, bajo o con sobrepeso.
Crea un nuevo gesto para dibujar la misma pose, pero esta vez, construye tu figura con un tipo de cuerpo diferente. Utilizará diferentes formas y proporciones para desarrollar esta nueva figura de la que utilizó para la primera.
Este ejercicio lo ayudará a practicar la construcción de formas y formas que se ajusten a su modelo en lugar de simplemente repetir las mismas formas en cada figura que dibuje.
Crea un nuevo dibujo con proporciones poco realistas. Vea hasta dónde puede distorsionar el cuerpo. Por ejemplo, puedes crear un personaje con caderas pequeñas, un cofre enorme, piernas muy cortas, brazos largos y una cabeza pequeña. Esto lo ayudará a ampliar sus habilidades para transformar formas anatómicas para adaptarse a lo que imagina en lugar de lo que haya visto antes.
Más del instructor
Jeff Mellem es un artista profesional y diseñador gráfico. Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad Estatal de California, Fullerton, y estudió en el American Animation Institute en North Hollywood, California.