Vineyard Melody de Camille Przewodek, 16 x 20, óleo sobre lienzo. Camille Przewodek: Instructor de fin de semana con los maestros Camille Przewodek es una colorista de plein air con sede en Petaluma, California, que recibió su BFA en ilustración de la Academia de Arte de la Universidad de San Francisco y un BFA en pintura de la Universidad Estatal de Wayne, en Detroit. . Estudió con Henry Hensche, el asistente del famoso impresionista estadounidense Charles Hawthorne, en la E
Handline Hook por Stephen Scott Young, pintura de acuarela, 2010, 10 1/2 x 19 1/2. Stephen Scott Young: Fin de semana con el maestro El maestro Stephen Scott Young creció en St. Augustine, Florida, y estudió en el Ringling College of Art and Design, en Sarasota, Florida. Desarrolló un interés en la pintura de acuarela, y llamó la atención pública cuando ganó el primer premio en acuarela en la competencia de arte nacional de American Artist en 1985. Un pintor contemporáneo mej
Morning Light Crystal Cove, de Joe Paquet, pintura al óleo sobre lienzo. Joseph Paquet: Fin de semana con el maestro El instructor Joseph Paquet recibió su Licenciatura en Bellas Artes en la Escuela de Artes Visuales, en la ciudad de Nueva York, y tuvo la suerte de ser asesorado por John Foote, quien abrió los ojos a las alegrías de dibujar el Figura humana. Después de graduarse, Paquet conoció otra influencia importante en su vida, John Phillip Osborne, quien fue un artista
Thinking Man de Jacob Collins, pintura al óleo, 30 x 20, 2004. Jacob Collins: Fin de semana con el maestro Instructor Jacob Collins es una figura destacada en el renacimiento contemporáneo de la pintura clásica. Obtuvo una licenciatura en historia de Columbia College y asistió a la New York Studio School, la New York Academy of Art y la Art Students League, todas en Manhattan. Como estudiante, Collins también copió extensamente en museos de América y Europa. Su obra ha sido a
Dave por Carolyn Anderson, pintura al óleo, 16 x 12. Carolyn Anderson: fin de semana con el maestro Instructor Carolyn Anderson, una artista reconocida a nivel nacional, es una consumada pastelera y pintora de aceite. Nacido y criado en el área de Chicago, Anderson asistió a la escuela en la Universidad Estatal de Illinois. Se unió al programa Vista (Voluntarios en Servicio a América) a principios de los 70 y fue asignada para trabajar en una reserva india en Montana. Finalme
Autorretrato de Daniel Graves, óleo sobre lienzo, 2007. Daniel Graves: Fin de semana con el maestro El instructor Daniel Graves, nacido en Rochester, Nueva York en 1949, es pintor al óleo, grabador y fundador y director de la Academia de Arte de Florencia. , Florencia, Italia. Graves vive y trabaja en Florencce, Italia, donde ha establecido su hogar permanente desde 1978. Graves se graduó del Instituto de Arte de Maryland en 1972, donde estudió con Joseph Sheppard y Frank Rus
Abedul iluminado por el sol de Frank Serrano, óleo sobre lienzo, 12 x 12. Frank Serrano: Fin de semana con el maestro Instructor El paisajista contemporáneo y pintor al aire libre Frank M. Serrano nació en Los Ángeles el 29 de noviembre de 1967. Desarrolló un temprano interés en Arte y naturaleza, estudia a lo largo de sus días de escuela, pero es en gran medida autodidacta. Su talento natural finalmente le ganó una carrera lucrativa como artista comercial independiente. Desp
Window II de Alyssa Monks, pintura al óleo, 2011, 48 x 36. Alyssa Monks: fin de semana con el maestro Instructor Nacida en 1977 en Ridgewood, Nueva Jersey, Alyssa Monks comenzó a pintar al óleo cuando era apenas una niña. Más tarde, cuando se embarcó en su carrera académica, eligió estudiar en The New School en Nueva York y Montclair State University, y obtuvo su licenciatura de Boston College en 1999. Durante este tiempo, estudió pintura en Lorenzo de'Medici, en Florenc
A lo largo de su carrera, Richard Schmid ha promovido la educación artística a través de sus libros, artículos, talleres, seminarios y presentaciones televisivas. Richard Schmid: Fin de semana con el maestro Instructor Richard Schmid nació en Chicago, Illinois, en 1934. Su primera influencia artística provino de su abuelo materno, Julian Oates, un escultor arquitectónico. Los estudios iniciales de Richard en pintura de paisajes, dibujo de figuras y anatomía comenzaron a la ed
Graffiti de Mary Whyte, pintura de acuarela. Mary Whyte: Fin de semana con la Maestra de Instructores Nacida en Ohio en 1953, Mary Whyte creció con todo lo que el Medio Oeste rural tiene para ofrecer. Se graduó de la Tyler School of Art, en Filadelfia, en 1976 con una licenciatura en bellas artes y certificación docente. Whyte se ha ganado el reconocimiento nacional como artista y, aunque trabaja tanto en acuarela como en aceite, es más reconocida por sus pinturas figurativas
Morro Bay Rock, Near Cambria por CW Mundy, pintura al óleo sobre lino, 16 x 20. CW Mundy: fin de semana con el maestro Instructor CW Mundy, un impresionista estadounidense, nació en 1945 y creció en Indianápolis, Indiana. Se graduó con un BFA de la Ball State University, en Indiana, en 1969 y poco después viajó a California, donde pintó, tocó música y trabajó en su MFA en Long Beach State. En 1978, regresó a su hogar en Indiana, trabajó como ilustrador deportivo durante una d
Orden sublime de Daniel Pinkham, pintura al óleo. Daniel Pinkham: Fin de semana con el maestro Instructor Nacido en Los Ángeles, Daniel Pinkham ha sido una fuerza principal en el resurgimiento de la pintura al aire libre en California y en todo el país. Pinkham es un poeta del aire libre, y sus obras a menudo tienen que ver con el descanso, la paz, la tranquilidad del espíritu y la calma espiritual en su corazón. Asistió a Art Center College of Design, en Pasadena, desde l972
Baile de primavera de Nancy Guzik, 12 x 20, pintura al óleo. Nancy Guzik: Fin de semana con la maestra de instructores A lo largo de su carrera en el arte, Nancy Guzik ha estado perfeccionando en silencio no solo sus habilidades sino también el enfoque de su trabajo. El resultado en la superficie de sus pinturas al óleo es una calidez atractiva y honestidad de expresión. Sus temas subyacentes son siempre la fe, la confianza y el amor, y Guzik ha comprometido su vida y su arte
Skylar in Blue por Jeremy Lipking, pintura al óleo, 16 x 12, 2010. Jeremy Lipking: fin de semana con el maestro Instructor En un período de tiempo notablemente corto, Jeremy Lipking se ha convertido en uno de los principales pintores de aceite del país. Su talento, que rivaliza con el de los realistas pictóricos de finales del siglo XIX, como John Singer Sargent, Joaquín Sorolla y Anders Zorn, es excepcional para un pintor de cualquier edad. Al igual que estos grandes pintore
Pintor en colores pastel y pintor al óleo Albert Handell. Albert Handell: Fin de semana con el maestro Instructor Pastelista y pintor al óleo Albert Handell nació en Brooklyn, Nueva York, en 1937. A una edad temprana, su actividad favorita era dibujar con tizas en las calles y aceras de la ciudad cerca de su casa. Comenzó estudios formales de dibujo y anatomía a la edad de 16 años, y en 1954 se inscribió en la Art Students League de Nueva York para estudiar dibujo y anatomía
El amor en el camino de Ron Hicks, pintura al óleo. Ron Hicks: Fin de semana con el maestro Instructor Ron Hicks creció en Columbus, Ohio, y se introdujo en el arte a una edad temprana bajo la influencia de su madre artista. Continuando con el dibujo hasta la escuela primaria y secundaria, Hicks asistió más tarde al Columbus College of Art and Design con una beca. Después de graduarse, el artista se mudó a Colorado, donde se graduó del Instituto de Arte de Colorado y luego co
Venus embarazada de Steven Assael, pintura al óleo, 72 x 48, 2002. Steven Assael: Fin de semana con el maestro Instructor El artista Steven Assael nació en la ciudad de Nueva York en 1957. Asistió al Instituto Pratt y actualmente enseña en la Escuela de Artes Visuales, en Nueva York. Ha tenido varias exposiciones individuales a nivel nacional, incluso en el Museo de Arte de Columbus, la Galería de Arte Cress de la Universidad de Tennessee, la Galería Lowe, en Atlanta, y la Ga
Sin título de Daniel Sprick, 2006, 24 x 24, pintura al óleo. Daniel Sprick: Fin de semana con el maestro El instructor Daniel Sprick nació en Little Rock, Arkansas. Estudió en la Escuela de Arte Froman y en la Academia Nacional de Diseño y recibió su BFA de la Universidad del Norte de Colorado en 1978. Su amor por el dibujo y el desarrollo de sus técnicas de pintura al óleo comenzó a la edad de 4 años, con influencias derivadas hasta ahora. de vuelta como Robert Campin y Roge
Lavabo bretón de Edward Minoff, pintura al óleo. Edward Minoff: Fin de semana con el maestro El maestro Edward Minoff se graduó con honores de la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York. A lo largo de sus años de escuela secundaria y universidad estudió pintura y escultura en la Art Students League de Nueva York, la Academia Nacional de Diseño y en el Vassar College. Ha copiado algunas de las mejores obras de arte occidental en el Museo Metropolitano de Arte
La guarida de Scott Waddell, pintura al óleo, 20 x 16. Scott Waddell: fin de semana con los maestros El instructor Scott Waddell nació y creció en la Florida central. Recibió su BFA de la Florida State University. Después de la universidad, Waddell pasó los siguientes años estudiando pintura clásica en la Academia de Arte de Florencia y en el taller de Water Street con Jacob Collins. En 2006, Scott se mudó con su esposa a Connecticut, donde continúan viviendo con su hijo y mu
Glass Study 3 de Stephen Early, pintura al óleo sobre masonita, 7 x 5. Stephen Early: fin de semana con el maestro Instructor El artista Stephen Early comenzó su educación artística en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en Filadelfia. Ha recibido muchas comisiones notables de pintura de retratos de personas como Richard Carlin, Henry Siegel (el fundador de Sea Gull Lighting Company) y el honorable juez William Hart Rufe II, entre otros. Recibió un Certificado de Excel
Up the Block de Rose Frantzen, pintura al óleo, 40 x 50. Rose Frantzen: fin de semana con los maestros Maestros Los compañeros de Rose Frantzen la tienen en especial alta estima como artista de un artista. En sus 25 años como pintora a tiempo completo, también ha ganado la atención y el respeto de los coleccionistas nacionales e internacionales. Su proyecto comunitario, Retrato de Maquoketa, que consta de 180 retratos de su gente del pueblo que pintó durante sesiones de retra
En la introducción de John Milner a su libro The Studios of Paris: The Capital of Art in the finales del siglo XIX, comparte una cita interesante, aunque semi divertida, de Ernest Meissonier, uno de los artistas más exitosos de su época. Meissonier dice: “Aquí hay un consejo que vale la pena tener: nunca dejes que tu hija se case con un artista. Si lo haces, la entristecerás. … Un artista no puede verse obstaculizado por las preocupaciones familiares. Debe ser libre, capaz
En el umbral de la eternidad de Vincent Van Gogh, 1890, aceite. Colección Museo Kröller-Müller, Otterlo, Países Bajos. Vincent van Gogh, hoy reconocido por generaciones por sus contribuciones al arte, fue ignorado y rechazado en su propia vida. En la columna del mes pasado, cuando hablé sobre las ventajas y desventajas de la autopromoción, mencioné lo refrescante que es descubrir un artista extremadamente talentoso pero relativamente desconocido. Sugerí que si un artista es t
Intentar definir el realismo o aclarar los diversos estilos de pintura representativa puede ser una tarea difícil. Cuando escribo sobre los pintores de hoy, siempre dudo en usar palabras como "clásico", "realista", contemporáneo, "tradicional" o "moderno" porque no siempre captan completamente lo que estoy tratando de describir. Por ejemplo, una palabra como "clásico", por definición, se refiere a los ideales grecorromanos o r
Hace unas publicaciones escribí sobre cómo los introvertidos son personas normales (¡jadeo!) Y te presenté el libro cálido e informativo de Susan Cain, Quiet: The Power of Introverts in a World That Can Stop Stop Talking. Quería volver a visitarlo para hablar sobre la práctica deliberada, un concepto que el autor da crédito al investigador psicólogo Anders Ericsson por identificarlo y describirlo. Hay momentos en que solo la soledad servirá. Catching the Breeze, pintura al ól
Estoy seguro de que muchos de ustedes conocen la leyenda viva española Antonio López García, pero me da vergüenza decir que no estaba familiarizado con su obra hasta hace poco. Y como con cualquier descubrimiento nuevo, una vez que te das cuenta de una nueva persona, lugar o cosa, ¿no parece aparecer de repente en todas partes? Mientras estuve en Florencia el otoño pasado, vi un libro de Antonio López García en la estantería de un artista, y luego escuché su nombre aparecer v
Estoy escribiendo esto ya que las cosas nunca me han parecido mejor financieramente, como artista. He tenido algunas ventas enormes y shows tremendamente exitosos a lo largo de los años, pero siento que he aprovechado un nuevo reino de posibilidades en los últimos meses. Y esto en un momento de dificultades financieras para muchos en todo el mundo. Quiero transmitir algunas cosas que he aprendido sobre arte y negocios en mis casi treinta años de experiencia. Y sí, comienza ad
Si siempre ha querido hacer un dibujo de una figura, pero no estaba seguro de por dónde comenzar, los secretos de dibujo de Sarah Park revelados: los fundamentos de la figura le proporcionarán los componentes básicos que necesita para comenzar. Basado en su serie de cursos en línea con el mismo nombre, este video lo lleva de aprender a ver a aprender a dibujar lo que ve. Sarah's Drawing Secrets Revealed te ofrece bloques de construcción para dibujar figuras. Cuando tomé
La acuarela es un medio engañoso. Parece fácil, pero a menudo, retrocedes para encontrarte a mitad de camino en una pintura de paisaje preguntándote, '¿qué salió mal?' Y, sin embargo, como los artistas de la acuarela en todas partes pueden decirte, no hay nada comparado con la sensación que tienes cuando todo va bien. El encanto de un paisaje majestuoso lleno de follaje verde y cielos azules y agua que refleja el paisaje circundante es demasiado grande para dejarlo
Me encanta el primer día de invierno y la noche más larga del año, que está en desacuerdo con la cantidad de personas que sienten sobre el día. Tal vez sea porque, a pesar de toda la oscuridad, hay luces en todas partes: colgadas alrededor de las casas, decorando las calles de la ciudad, velas encendidas en ventanas y en menorahs … Es difícil odiar la oscuridad cuando está llena de tanta luz y celebración, y cada día después de eso será ligero por un poco más de tiempo. Vib
El objetivo de ser artista es la capacidad de crear. Pero con este deseo de desear lograr constantemente maravillosas pinturas que se pueden enmarcar o exhibir, existe una enorme presión sobre nuestros hombros. Esperamos tener siempre éxito en nuestro objetivo de capturar una escena o tema en papel o lienzo. Creo firmemente que es este factor de estrés el que puede retrasar al principiante o generar lagunas en la vida de un artista profesional, donde simplemente no tiene gana
Mi nuevo libro, Principios universales de arte, presenta cien capítulos, cada uno con una sola idea sobre cómo hacer arte. Además de presentar estos conceptos en inglés simple y sin jerga, el libro proporciona hojas de ruta para su uso en el negocio práctico de hacer arte. El capítulo, Color como luz, trata sobre el descubrimiento de los impresionistas de que una sensación de luz podría recrearse en el lienzo de una manera radicalmente nueva. Uno de los principios que pusiero
El retrato se encuentra con la pintura de figuras Alain Picard es conocido por sus retratos, pero el cuidado y el arte que aporta a su retrato también son evidentes en su trabajo con figuras. Incluso un gesto sutil de una mujer sentada en unos escalones de piedra cobra vida con la forma en que pinta sus figuras, usando trazos pictóricos para un fondo suave para que su sujeto se destaque. Figura pintada por Alain Picard. "Pintamos la luz que cae sobre el sujeto", dic
¿Es la pintura al óleo algo que necesita? Hablemos de este término, lujo, primero. Un lujo es algo que realmente no necesita, y por esa definición, muchas cosas entran en esta categoría. Necesitamos refugio; necesitamos protección de los elementos; necesitamos comida; necesitamos agua Necesitamos aire. Dicho esto, el refugio podría ser una choza, y mientras nos mantenga calientes y secos, cualquier otra cosa es un lujo. ¿Comida? Lo que necesitamos es suficiente para mantener
Lecciones de pintura de acuarela china El Año Nuevo Lunar está sobre nosotros, y ¿qué mejor manera de celebrarlo que apreciando el arte y la cultura chinos y aprendiendo una nueva habilidad? Un gran lugar para comenzar: Lian Quan Zhen, cuya serie Acuarela continúa en ArtistsNetwork.tv esta semana con pintura china, estilo espontáneo. Ejemplos de acuarelas chinas de Zhen. En este video, Zhen muestra cómo capturar la esencia de una variedad de temas y obtener pinceladas fluidas
He estado leyendo Silencio de Susan Cain: El poder de los introvertidos en un mundo que no puede dejar de hablar, y si eres un artista, y eres un poco callado, y crees que eres un ermitaño misántropo porque disfruta de la pintura de bellas artes en su estudio, solo, luego obtenga este libro y léalo. Ya sea que tu exuberancia se exprese externamente, o si te regocijas en tu espíritu interior del cañón, eres normal, y tu mejor arte se produce cuando creas de acuerdo con quién y
Hola, Artist Daily, he aquí una excelente publicación de Jennifer King sobre cómo perfeccionar nuestras interacciones en las redes sociales por el bien de nuestros negocios de arte. ¡Echa un vistazo y disfruta! Y si desea consejos más detallados, considere el Art Business Booster para el éxito en 2016. Todo lo mejor de mí, *** Todos disfrutamos de usar Facebook para estar conectados con nuestros amigos y familiares, y Pinterest es muy divertido para coleccionar y compartiendo
Hace unos años recuerdo haber visto algunas pinturas de CW Mundy que había creado al revés. Me gustaron mucho las pinturas, especialmente la soltura, con las grandes formas de color y valores. No había pensado en esas pinturas hasta hace poco. Iba a pintar a partir de una referencia fotográfica una mañana y puse la foto al revés en mi programa de edición de fotos para ver cómo se veía el patrón de formas. Decidí dejarlo así mientras presentaba la composición. Me obligué a dej
¿Has explorado el arte ingenuo? Hay un género de arte que se encuentra en casi todos los países, colgado en las paredes de las galerías más famosas y creado por algunos de los artistas más aclamados y talentosos. ¡No me refiero a otro que al arte ingenuo! Sin embargo, a pesar de todo lo que sucede en este género floreciente, muy pocos saben lo que define una obra de arte como "ingenua". La canción de los pájaros para la primera nieve de Guido Vedovato Giorgio d&apos